愛湘隨

波提且利(Sandro Botticelli，1445～1510)是義大利文藝復興初期的畫家，據說「Botticelli」的意思為「小啤酒桶」，用來形容其身材矮胖。少年時代的波提且利酷愛繪畫，開始時當金銀藝匠學徒，因為有繪畫天資，15歲被皮革匠的父親送到利比（Fra Filippo Lippi，1406-1469）的畫室學畫。利比帶著波提且利一同描繪現實生活中的人，並借鑒古希臘藝術中的理想，所以他們創作的聖母子和神話人物都具有世俗的情態：和藹可親、動作輕盈、身著絹紗、臨風飄逸。後來波提且利又轉從Verrocchio門下，與比他小7歲的達文西同窗共學。27歲的波提且利決定自立門戶，獨立開設工作室接受訂件。由於他曾師從利比，因此也受梅迪奇的喜愛和賞識，逐漸成為梅迪奇宮廷畫家中的領袖。波提且利的宗教畫及以神話、歷史為題材的寓意畫，富有詩意和世俗氣息。他運用15世紀新的繪畫方法，發展中世紀的裝飾風格，創造出富於線條節奏，精緻明淨的獨特畫風。

  這幅《春》是波提且利為了梅迪奇贊助人-羅倫佐的婚禮而繪製。這幅畫延續一貫風格，重視裝飾的線條，背景雖幽暗，但人物色彩明亮。為了代表春的到來，萬物復甦，畫面人物一字排開...

最右邊的西風之神Zephyrus（對西側鄰大海的西歐人而言，來自西側的風是春的訊息）把手放在妻子山林女神-克洛麗絲身上，一把抓住她，代表冬天結束了，根據古希臘傳說，山林女神克洛麗絲因為被西風之神侵犯而生下眾花，由她樸素的衣著及拘瑾的形象，可見是出嫁前的形象，她口中湧現的銀蓮花比喻愛情與婚姻；銀蓮花延續到第三位春神-Flora的衣服上，象徵婚後的成熟女性。

象徵「愛、美與春天」的維納斯在文藝復興裡被賦予更多意義，除了代表愛，也代表兼備所有美德的完人，這幅畫送給贊助人羅倫佐再適合不過了！維納斯頭上是她的兒子丘比特，蒙著眼的丘比特暗示人間盲目的愛與性，火的弓箭代表燃燒的愛情，它要射向還不識愛情的「純潔」心臟，暗示著結婚。

手牽手跳舞的美惠三女神分別是代表「慾神」的Aglaia（戴著一朵大胸花，頭髮蓬亂）、代表「純潔」的Euphrosyne（衣著樸素，側面端正）、代表「美神」的Thalia（頭髮整齊，戴著小胸花）：「美神」站在離維納斯最近的位置，顯示她的重要，她分別握住另外2位的手，並高舉「慾神」的手，暗示著婚姻與祝福；細看「純潔」美神左肩的衣裳已悄悄滑落，因為她受到左邊「慾神」的引誘，正敞開胸膛，接受丘比特射來的箭。神話中三女神常與維納斯共同出現，她們的衣服描繪細緻，動作看似緩慢，但半明材質的紗衣卻大塊的接連捲伏著，造成生動的對比。畫中女神小腹微凸，這是因為那個時代的人欣賞微凸小腹的女人，因此畫家作畫時，就把當時的審美觀畫進去啦！

最左邊一位腳穿有翅膀涼鞋的Hermes，是眾神的使者，他的父親是宙斯，Hermes非常調皮但手藝很好，辯才極佳，也是雄辯之神。他跟阿波羅有段恩怨故事，他手上所持的杖還有個故事。畫中的他舉著杖抵擋雲層，使維納斯的花園保有永恆之春。據說他很能幹，許多神都請他幫忙，Hermes要上天、又要下地，因此在自己的腳上、頭上都加上翅膀，可以跑得更快，這雙有翅膀的鞋已成為他的註冊商標。